المسرحي الجزائري يوسف قندوز يوسف يكتب.. المسرح العربي بين أزمة الواقع وسؤال النص والجمهور

يشهد المحيط المسرحي في العالم العربي اليوم وضعًا معقدًا ومزريًا على عدة مستويات؛ فالمسرح الذي كان يُعد منبرًا ثقافيًا وفكريًا وجماليًا، أصبح في كثير من الأحيان يعاني من التهميش وضعف الدعم وغياب الرؤية الفنية الواضحة. وقد ساهمت التحولات الاجتماعية والاقتصادية، إضافة إلى هيمنة الوسائط الرقمية السريعة، في تراجع حضور المسرح داخل الوعي الجماهيري، حتى صار العرض المسرحي في بعض البيئات نشاطًا نخبويا معزولًا عن الجمهور الحقيقي.
إن الأزمة لا تكمن فقط في الإمكانيات المادية، بل تتجسد أيضًا في طبيعة النصوص المسرحية المقدمة فوق الخشبة. فكثير من العروض العربية وقعت في فخ التعقيد الفكري أو التقليد الأعمى للنماذج الغربية، دون مراعاة الخصوصية الثقافية والاجتماعية للجمهور المحلي. فالنص المسرحي الناجح ليس ذلك الذي يستعرض اللغة الصعبة أو الفلسفة المغلقة، وإنما النص القادر على ملامسة الإنسان البسيط، وإثارة أسئلته اليومية، والتعبير عن قضاياه بلغة فنية راقية لكنها مفهومة.
ومن هنا تظهر أهمية اختيار النصوص المسرحية الملائمة للجمهور. فالمسرح فعل تواصل قبل أن يكون استعراضًا تقنيًا أو خطابًا نخبويًا. وعلى الكاتب والمخرج أن يدركا طبيعة البيئة الاجتماعية والثقافية التي يُقدَّم فيها العمل، لأن الجمهور العربي يحتاج إلى نصوص تحمل الصدق الإنساني، وتعالج قضايا الهوية، والبطالة، والهجرة، والعدالة، والفساد، والعلاقات الإنسانية، بأسلوب قريب من وجدانه ووعيه.
كما أن النقطة الأهم في العملية المسرحية هي الإصغاء. فالكثير من الفنانين يتحدثون فوق الخشبة لكنهم لا يسمعون الجمهور، ولا يسمعون نبض الشارع، ولا حتى بعضهم البعض داخل التجربة الفنية نفسها. إن المسرح الحقيقي يبدأ من القدرة على الاستماع؛ الاستماع لمعاناة الإنسان، لصوت المجتمع، وللتغيرات التي يعيشها الواقع العربي. فالفنان الذي لا يسمع جمهوره يفقد تدريجيًا قدرته على التأثير، ويتحول المسرح عنده إلى خطاب معزول لا روح فيه.
إن إنقاذ المسرح العربي لا يكون فقط بالدعم المالي، بل بإعادة بناء العلاقة بين النص والجمهور، وبين الفنان والمجتمع، حتى يعود المسرح فضاءً حيًا للفكر والجمال والحوار الإنساني.